時間慢慢度過。

綜藝節目的錄製已經結束。

此時，前兩期的內容，早已按照每週一更的速度，放送給觀眾們。

對於這個綜藝，相當多的人來了興趣。

傑哥！是傑哥！他們加了傑哥！

李少傑在音樂界引起的巨大轟動，影響遠比想象中的要強。

是，絕大多數人確實不懂藝術。

但不懂不代表他們沒法欣賞藝術。

相反，正是因為不懂，所以那種未知的神秘與真正美感的展現，反而更讓人好奇與期待。

尤其這綜藝的內容，還是非常流行化的音樂劇！

從宣傳影片透露出來的花絮片段中，觀眾們就大概能感受到這次綜藝的質量。

流行，但絕對不流量，通俗，但非常具有藝術性。

好傢伙，傑哥主導，大神雲集，國家隊擔當。

加入了幾位娛樂圈的明星做節目輪換的組合，還有小鮮肉現場學習。

綜藝性也不缺。

整部綜藝的粉絲面向是極廣的。

有娛樂圈藝人做嘉賓背書，還有多個節目形式與組合，分期輪換。

之前有過搖滾，有過中國風。

都是以“音樂與故事”為主旨的方式所演繹，完整展現各式各樣風格的音樂劇。

李少傑這一組，搞的又是哥特風。

粉絲粘性是極高的。

“期待，國家隊大老演繹哥特風！

”

“這是真的好少見啊！

我估計財務部又要哭暈在廁所了。”

“哈哈哈哈！哥特風確實吃舞美裝飾啊，上次中國風的經費已經爆了，這次估計要繼續爆。”

網友們熱切的討論著。

一個綜藝，是否成功，看的就是各方面質量。

經常能夠看到的是節目一般，投資一般，節目優秀，投資一般，節目拉胯，投資爆表的情況。

這樣的情況也一直噁心著觀眾們。

垃圾節目吃著爆款經費。

優秀的高質量節目，往往經費緊張的一B，盡興，但不足夠盡興。

這確實很噁心。

但這次確實不太一樣。

當莫名其妙的請動了李少傑以後，製片人方面就做出了一個極有魄力的決定。

立刻加註！

有了李少傑，有了國家隊，並且在質量監管上完全放權，質量上幾乎不可能出漏子。

因為，以往的事實證明，沒有人能在李少傑的眼睛下偷奸耍滑，濫竽充數。

而自己這邊要負責的，就是完全解決財務上的問題，要讓一切想法都有足以變現的資金！

所以，在舞美的設計上，每一期都十分的用心。

中國風的音樂劇在服裝裝飾等方面，一看就開銷極大。

其實，之前的幾種風格也是如此，可能看上去沒那麼大開銷，但一點也不次。

尤其是作為整個綜藝的核心，李少傑可以說是享受到了最大的重視程度。

很快，最新的一期上新了！

作為整個綜藝的核心，也是收官+壓臺的節目。

最後這一期的音樂劇綜藝，時長來到了一個十分可怕的地步。

三個小時餘二十分鍾！

是的，兩個半小時的完整音樂劇，再加上前前後後的一些互動，綜藝內容。

網友們直呼臥槽這是我開個會員就能看的嗎？

量大管飽，確實是真理。

“經受了傑哥這段時日的摧.....教導，我真的是越來越感覺到了我們的不足。”

霍子航的畫外音出現在節目裡。

此時，展現的便是霍子航幾位新人接受訓練的場景蒙太奇。

李少傑對待學生的嚴格態度，也終於展現在觀眾眼中。

“你這還是不夠熟練，著重演技神態的同時，音樂上怎麼還犯錯誤了？明顯就是練的不夠多。”

霍子航點頭，虛心接受。

觀眾們也沒有意識到問題的嚴重性。

“嗯，傑哥，我多練。”

“確實得多練，既然你態度這麼好，那我給你安排一下吧。”

李少傑抿抿嘴。

在人類反應不過來的思維中，用36°c的嘴說出了冰冷的話語。

“畢竟我也不是什麼魔鬼，你今天就先......把這一段歌曲，練個十遍吧。”

“這十遍裡，哪裡出問題了，我就記下，然後今天你其他的碎片時間就全在這些地方了。”

“？”

霍子航明顯麻了。

觀眾們也有點呆住了。

就連觀眾似乎都意識到了，這事兒可能不簡單。

“練啊，快！行動起來！

”

李少傑一揮手，工作人員出現。

“放心，你肯定不會出問題的，醫護人員後勤人員全都待命呢，大家都在為你服務，你可要爭點氣啊！”

“？”

很快，就有畫外音對觀眾們解釋了傑哥的訓練方法。

十遍唱完，李少傑總結問題所在，將問題段落摘出來，然後在今天一整天裡，以碎片化的方式，隨時讓霍子航單練，每次半小時到一小時。

一整天下來，這碎片化的時間加起來，起碼是六個小時以上的水準！

網友們可驚呆了。

六個小時以上？

TMD我BB六小時嗓子都得啞的不行，你唱六個小時以上？！

【好傢伙，我TM直接好傢伙，確實不是什麼魔鬼，TM魔鬼背上都得紋你！】

【什麼道德綁架，我驚呆了！全部待命為人服務，這真就是要往死裡練？！】

【新章節更新遲緩的問題，在能換源的app上終於有了解決之道，這裏下載 huanyuanapp.org 換源App, 同時查看本書在多個站點的最新章節。】

【這就是傑哥的常識嗎？我簡直看呆了。】

【好傢伙，但凡霍子航扛下來，以後我絕對對他另眼相看！】

於是，霍子航真的開始練了起來。

中間自然是會有休息時間以及舒緩嗓子疲勞的時間。

當然，這些時間肯定是要把這一百遍往後推的。

而且，李少傑在看著，霍子航可不敢敷衍。

這TM壓根不是十遍的事兒！

這TM是連續十遍別出啥錯的事兒！

中途，每次霍子航看向李少傑的時候，迎來的都是一句......

“你練你的，不用管我，你錯了我才會說，來吧，我幫你數著。”

出錯了，就看傑哥在小本本上記著。

這TM是什麼魔鬼訓練法？！

.......

實際上吧，對於聲樂來說，反覆訓練確實是需要的。

但這種強度，還是有點誇張了。

但也不是完全沒有。

霍子航的這個訓練強度，已經無限趨近於頂級的專業歌唱家的訓練強度了。

對於那些頂級的歌唱家來說，唱歌，練嗓，是刻在骨子裡的本能。

看起來唱的很大聲很雄厚，實際上還真的沒那麼傷嗓子，起碼說話都比這個費嗓子。

但這TM針對的是頂級歌唱家啊！

聲樂，不是靠練就行的！

聲樂的初學者，一般是要多學習，多哼唱，別去練聲開始。

然後逐漸的增加這個訓練量，多上課，少練聲，要在指導下練。

當有了基礎後，多唱歌，少練聲，這個時候練聲的時間長度大概也就是一小時前後。

進階以後，多練聲，這個時候差不多是每日三小時的訓練量。

直到時間的累積下，這練聲刻入本能，才可以透過碎片化的聯繫方式，將生活與練聲結合在一起，達到碎片化時間加起來每天可以六到八小時。

霍子航確實底子不錯。

但這樣的訓練，確實在“負重”。

當然，李少傑也並不是不負責任的。

這樣的訓練是不可能每天都進行的。

每天進行，真的就練廢了。

聲樂畢竟不是樂器。

如果是樂器的話，李少傑還可以更魔鬼一些。

在李少傑看來，你如果走樂器專業，成為青年演奏家，一天練琴如果不到八小時以上，那真的就是在偷懶。

睡NMB起來練！

可聲樂卻不一樣，這玩意如果往死裡練，確實反而會是一種負擔。

但挑出一天，靠這樣的訓練，去針對性的訓練歌唱過程中出現的問題，加深肌肉記憶，然後經過後面的休息調整，緩溫，可以有一個很快的進步。

於是，就在今天。

全國人民都看到了傑哥是如何訓練霍子航的。

砰砰！

傑哥似乎在敲著什麼門。

“霍子航，在嗎？”

“在！”

畫面給到霍子航。

蹲坑中。

聽到傑哥的聲音，這臉色立馬就變了。

“來，先把第三段給來一遍。”

李少傑才不管你在幹什麼呢。

碎片化時間利用起來！

反正拉屎的時候你不是在看小說就是在刷影片，不如練練聲呢。

“傑哥，我在上廁所......”

霍子航十分的難為情。

但下一秒，傑哥暴躁的聲音就傳來了。

“咋的你用嘴上廁所啊，直接唱！

”

【哈哈哈哈哈我笑炸了！

】

【神TM用嘴上廁所。】

【霍子航：傑哥你可真不是個人種啊！】

【霍子航：你們可能不相信，我一張嘴就能有股.....】

網友們簡直樂瘋了。

真的。

以往很多網友，實在是瞧不上一些小鮮肉。

起碼在沒表演的時候，霍子航給大家的感覺，就是一個小鮮肉。

但此時，很多人都對霍子航產生了強烈的同情。

他也忒特麼慘了。

這樣的魔鬼訓練.......

“.......”

沒辦法，霍子航只能唱了。

鬼知道一邊夾著一邊唱歌是什麼感覺。

反正傑哥對自己的表現很不滿意。

難為情下，在這樣的場景裡，霍子航確實沒法發揮百分之百的實力。

“你這不行啊！

”

“不是，傑哥，真的，主要是坐著的話氣息不順......”

“藉口！

”

李少傑卻一臉嚴肅的打斷了。

“你到時候還需要有動作配合女主演出！那不比你坐著唱歌更容易影響氣息？！”

其實，真不是整活兒。

更不是為難霍子航。

只是為了讓霍子航這種年輕人明白一個道理。

音樂就是音樂，要純粹的去看待。

要讓霍子航這種年輕人，完全拋棄掉任何可能對音樂純粹有影響的思想。

什麼......“啊！我要給誰演出!”“啊！有誰在看！”“這時候突然唱兩句是不是不太好？！”“這種場合下唱兩句我可能有點難為情”的各種顧慮。

音樂就是音樂，聲隨心動，其他都是假的。

這是在告訴霍子航，不要將音樂當成工作，或者說，不要把音樂當成你刻意在訓練的專案，當成是一個負擔。

成為藝術家的第一步，永遠是要讓藝術走入自己的生活。

我洗澡，舒服了，開口唱兩句。

吃飯前開開胃，開口唱兩句。

散步，突然有心情了，開口唱兩句。

而不是說，我TM必須得找個門，關起來，然後調整氣息，整理外貌，等完全不“丟臉”的時候再去唱。

歌唱家的酒桌，那就是吃飯喝嗨了以後大家開始飆歌。

霍子航確實很有潛力，在同期學生中也算是名列前茅的。

但在對待音樂的態度上，其實和很多普通學生十分類似。

沒有徹底轉變過來。

倒不是羞於開口。

而是在生活中的很多時候，與唱歌分開了。

和普通人一樣，覺得突然大庭廣眾之下毫無緣由的唱了幾句，好像不太正常的樣子。

但其實，對於歌唱家來說，沒什麼不正常的。

未必會刻意在這個時候唱歌，但在這些時候唱兩句，也不會有什麼心理負擔。

只有在這樣的心態下，舞臺上的表現才會更加自然和諧。

因為在歌唱家看來，這不是在演出，這是在闡述藝術，表達藝術，和日常裡一樣。

但如果並不成熟呢？如果經驗不夠多呢？

就會將練習，生活，演出，完全割裂開。

音樂並沒有走入生活，形成本能，成為日常，所以，表演的時候心裡會刻意強調自己這是在表演，反而容易發揮不出來本事。

練習的過程加速帶過。

觀眾們很明顯的能看到霍子航的轉變。

一開始可能還會扭捏一點。

但等到後面，李少傑只需要一個眼神，霍子航就敢站出來，毫無負擔的在大庭廣眾之下，突然開口，勇敢的去展示自己的歌喉。

這時候，霍子航才突然發現，起碼在唱歌上來說，人們其實並不會因為你突然之間的主動展示，就覺得你有病，反而是扭扭捏捏的神態，磕磕絆絆，唱的不好，甚至跑調了，才更丟人。

很快，霍子航與另一位新人小姑娘的合作展示便開始了。

作為本次音樂劇中，最重要的選段。

《歌劇魅影》！

真正看到演出成品後，觀眾們無不驚歎於這兩位新人的進步。

同時，也對這音樂劇的內容與整體，更加感興趣！

也就在彈幕最密集的地方，兩位剛剛展示過的新人，在臺下坐好，一臉嚴肅，準備認真的觀摩學習老師們的表演。

音樂劇也正式開演。